中国古曲《春江花月夜》-中学音乐教案（通用15篇）

中国古曲《春江花月夜》-中学音乐教案（通用15篇）

中国古曲《春江花月夜》-中学音乐教案 篇1

　　课题：中国古曲《春江花月夜》   民族管弦乐合奏

　　任课年级：初 一

　　任课教师：刘老师

　　教材分析：民族管弦曲《春江花月夜》力图从音乐的角度来刻画一幅美丽动人的月夜江景,借景抒情,情景交融。乐曲的旋律流畅婉转,格调古朴典雅、生动秀美，充分地利用各种音乐手段，形象地描绘祖国春江月夜的良辰美景，贴切地表现出标题“春江花月夜”的新意。这首乐曲的生动音乐语言，激发着人们丰富的联想与想象。因此，它远远地超过了用诗歌语言所表现的意境。

　　《春江花月夜》原来是一首琵琶曲，曲名为《夕阳萧鼓》，这首作品已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠。它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们的眼前，给人们以高度艺术美的享受。

　　《春江花月夜》是由引子、主题乐段、主题的多次变奏及尾声构成的。这首具有中国特色的变奏曲，每个乐段前面都有一个小标题。分别为：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟、尾声。 教学目的： 1、通过欣赏古曲《春江花月夜》，使学生了解有关的音乐文化知识，培养学生热爱民族音乐的感情和学习民族音乐的兴趣。

　　2、了解一些中国传统音乐的结构特点。

　　3、背唱《春江花月夜》的主题。

　　教学重点： 认识中国传统音乐结构的两个特点：“鱼咬尾”和“换头合尾”。

　　教具：录音机、录像机、磁带、录像带、钢琴

　　教学时数：第一课时 （40分钟）

　　教学过程：

　　一、导入：（2分钟）

　　今天我们一起来欣赏一首中国古曲，这首作品我们每个同学都听过。有同学会问：“老师为什么会这么肯定地说呢？因为我们每天在上课间操时，都要做一套太极操，这套操使用的音乐就是今天我们要欣赏的音乐作品，你们猜猜这首乐曲的曲名是什么？《春江花月夜》

　　二、《春江花月夜》作品简介：（8分钟）

　　“春江花月夜”原本是一首琵琶独奏曲，早在1875年前即有传抄本，距今1999年，同学们算一下已流传了多少年？学生答：“1999-1875=124年”。原曲名为《夕阳箫鼓》，并列有一系列的小标题如：夕阳箫鼓、花蕊散回风、关山临却月、临水斜阳、枫荻秋声、巫峡千寻、箫声红树里、临江晚眺、渔舟唱晚、夕阳影里一归舟等。20世纪20──30年代，上海的一些音乐家将这首曲子改编为丝竹合奏，取名为“春江花月夜”，并组合若干段落，每个段落都加有形象生动的小标题。请同学们打开书p14页，划下各个小标题：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟及尾声。新中国成立以后，音乐家们又在丝竹合奏曲的基础上，将此曲编配为民族管弦乐合奏曲。

　　三、《春江花月夜》的结构特点：（20分钟）

　　这首典雅、优美、抒情的民族管弦乐曲，已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠，它具有中国传统音乐的结构特点。在欣赏这首作品之前，让我们大家一起来了解一下，乐曲中这些很有意思的结构特点。

　　1、    江楼钟鼓：

　　这段江南风格的主题音调（琵琶、古筝、箫、二胡等）丝竹乐器奏出。让我们先来欣赏一下这段主题音乐。

　　请同学们看p14页谱例：首先视唱主题，在反复地视唱过程中，发现乐句一头一尾的音都是用同度音贯串连接的。

　　这段主题旋律如歌，给人以恬静安谧、令人陶醉。也是全曲的基础。我们可以用一句民间的俗语来形容它叫“鱼咬尾”。要求学生掌握这个特点后背唱这段主题旋律。

　　2、    这段主题，它在不同的音乐段落里变化展衍，从不同侧面充分展示它所蕴含的美质。在不同的段落中，这一主要主题往往改变它开始的部分，引出一些新的因素，给人以新的享受。请同学们听三个段落“江楼钟鼓”、“月上东山”、“花影层叠”。归纳出这三个段落有什么相似点。特点是：每段的结尾乐句相同： 我们把这种中国传统音乐的典型的结构特点叫：“换头合尾”。

　　四、欣赏琵琶演奏家刘德海演奏的《春江花月夜》片段。（5分钟）

　　五、小结：了解和认识中国传统音乐的特点对欣赏中国古代的音乐作品有很大的帮助。不但能从音乐作品中获得美的感受，更能从音乐的本身发现美。让我们在下一节课中共同感受这首《春江花月夜》给我们带来的古典的美。

　　六、作业：背唱《春江花月夜》的主题。

　　取自“北京音乐教师”

中国古曲《春江花月夜》-中学音乐教案 篇2

　　一、教学目标

　　1、学生熟悉我国民族乐器的音色，了解民族音乐丰富的艺术表现力。

　　2、通过小组学习，分析诗中重点句子含义，讨论作者情感，从而培养学生的小组合作能力并提高学生欣赏水平。

　　3、通过欣赏《春江花月夜》培养学生正确的审美情趣同时引起他们学习民族音乐的兴趣。

　　二、教学重难点

　　1、重点：了解诗中所出现的乐器，例如：琵琶、箫等的音色以及其作用。

　　2、难点：培养学生对民族音乐的兴趣。

　　三、教学方法

　　情景法，朗读法，小组讨论法

　　四、教学过程

　　（一）温故知新，巩固知识

　　采用问答法引导学生复习古代描写月亮的诗句，并讨论所列举的诗句中表达了作者怎样的思想感情，进而导入新课《春江花月夜》。

　　（二）朗读品味，整体感知

　　1、教师进行配乐范读，引领学生初步感知诗歌意境，同时让学生利用课下注释和工具书来对文章进行翻译，使学生了解文章大意。

　　2、在学生熟悉课文内容的基础之上，对学生进行朗读指导。教师再次范读，引导学生注意语言停顿，语气变化，并用斜线标注。使学生了解作者的感情变化即月之初上迷离、美妙——高亢，月下遐思——平缓，思妇对月徘徊——低回，游子梦回故乡——哀怨，梦醒月残倍孤寂——悠长。

　　3、要求学生进行朗读训练，同时整体感知诗歌内容，并设置问题：该诗都具体描写了什么内容，一共可分为哪几部分？

　　学生得出：全诗可分三层解读，第一层（前8句）：月之色，第二层（中8句）月之问，第三层（其余句）月之情。

　　（三）深入研读，感悟哲理

　　引导学生逐层诵读，在诵读中品味、赏析，依次一下问题

　　1、让学生诵读第一层（前八句），并设问：作者写了哪些意向？描绘了怎样的场景？它们分别都有怎样的特点呢？

　　2、诗人在赏月的过程中，有抒发了自己怎样的感慨？与之前所学苏轼，王羲之等人所感慨的宇宙永恒﹑人生短暂的、诗句，有哪些异同？

　　3、诗中所写的思妇怀人、游子思归，采用的那种抒情方式？并借助了哪些意象来烘托的？

　　4、引导学生小组讨论交流，找出自己喜欢的句子深情朗读，并分析该句好在哪里，老师在学生讨论过程中进行巡回指导和点评。

　　小组代表发言交流，教师相机点拨，明确：诗歌描写春、江、花、夜、月，重点写月。描绘了一幅壮丽、宁静、优美的春江花月夜风景图，从而概括出所描绘的`景色美，在欣赏美景的同时也引发了作者对宇宙、人生的哲理思考，生发了“宇宙永恒，明月常在，生命个体虽然短暂却又代代相传”的感慨，从而概括出心理美。然后诗人把我们引入一个情思浓郁的诗境，感受游子思妇两地相望、相思之情。但诗人又不直说游子思妇的思念，而是用“落花”、“流水”、“残月”来烘托他们的相思之情，继而概括出情感美。

　　（四）课外延伸，拓展探究

　　引导学生列举之前所学诗中描写“明月”“江水”“落花”的诗句，分析与本诗所写有什么不同，进而总结出这些景色的寓意，老师进行适当的指导与点播。

　　（五）小结归纳，布置作业

　　小结：师生共同总结的方式，学生总结，老师补充，总结出本诗描绘春江花月夜美景，尽情讴歌大自然的奇丽景色，讴歌人间纯洁的爱情，将之与对人生哲理的思考、宇宙精神的探究结合在一起，汇成一种优美深邃的境界。

　　作业：

　　借助想象，将这首诗歌改写成一篇优美的散文。

中国古曲《春江花月夜》-中学音乐教案 篇3

　　课题 古代音乐《春江花月夜》

　　教 具 录音机、多媒体

　　教学目的

　　1、通过欣赏古曲《春江花月夜》，使学生了解有关的音乐文化知识，培养学生热爱民族音乐的感情和学习民族音乐的兴趣。

　　2、了解一些中国传统音乐的结构特点。

　　3、背唱《春江花月夜》的主题。

　　重点难点 认识中国传统音乐结构的两个特点：“鱼咬尾”和“换头合尾”。

　　一、课前预习及导课。

　　1、民族管弦曲《春江花月夜》力图从音乐的角度来刻画一幅美丽动人的月夜江景,借景抒情,情景交融。乐曲的旋律流畅婉转,格调古朴典雅、生动秀美，充分地利用各种音乐手段，形象地描绘祖国春江月夜的良辰美景，贴切地表现出标题“春江花月夜”的新意。这首乐曲的生动音乐语言，激发着人们丰富的联想与想象。因此，它远远地超过了用诗歌语言所表现的意境。

　　2、《春江花月夜》原来是一首琵琶曲，曲名为《夕阳萧鼓》，这首作品已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠。它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们的眼前，给人们以高度艺术美的享受。

　　二、授新课

　　这首典雅、优美、抒情的民族管弦乐曲，已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠，它具有中国传统音乐的结构特点。在欣赏这首作品之前，让我们大家一起来了解一下，乐曲中这些很有意思的结构特点。

　　1、 江楼钟鼓：

　　这段江南风格的主题音调（琵琶、古筝、箫、二胡等）丝竹乐器奏出。让我们先来欣赏一下这段主题音乐。

　　请同学们首先视唱主题，在反复地视唱过程中，发现乐句一头一尾的音都是用同度音贯串连接的。

　　这段主题旋律如歌，给人以恬静安谧、令人陶醉。也是全曲的基础。我们可以用一句民间的俗语来形容它叫“鱼咬尾”。要求学生掌握这个特点后背唱这段主题旋律。

　　2、这段主题

　　它在不同的音乐段落里变化展衍，从不同侧面充分展示它所蕴含的美质。在不同的段落中，这一主要主题往往改变它开始的部分，引出一些新的因素，给人以新的享受。请同学们听三个段落“江楼钟鼓”、“月上东山”、“花影层叠”。归纳出这三个段落有什么相似点。特点是：每段的结尾乐句相同：

　　我们把这种中国传统音乐的典型的结构特点叫：“换头合尾”。

　　欣赏琵琶演奏的《春江花月夜》片段。

　　三、总结

　　了解和认识中国传统音乐的特点对欣赏中国古代的音乐作品有很大的帮助。不但能从音乐作品中获得美的感受，更能从音乐的本身发现美。让我们在下一节课中共同感受这首《春江花月夜》给我们带来的古典的美。

　　今天的课程到这里就结束了，同学们再见。

中国古曲《春江花月夜》-中学音乐教案 篇4

　　教学目标

　　1.理解我国标题性器乐曲自身的美及内在的情感表达，感受乐曲优美、迷人的意境，体味乐曲幽远、和谐、含蓄、宁静的东方古典美。感受民族器乐曲丰富的内涵和民族乐器的表现力，热爱民族音乐的感情。

　　2.通过以音乐为主线，对同名诗歌、绘画、舞蹈的欣赏，构建起音乐与其他艺术门类的联系与互通，了解它们各自独特的风情和共同的神韵，加深对包容于音乐中的广阔文化内涵的体验。

　　3.了解我国传统音乐的创作手法 “鱼咬尾”及 “换头合尾”的曲调处理变奏手法。

　　教学重点：了解民族器乐曲“换头合尾”的结构特点

　　教学难点：初步感受民族调式的风格。

　　教学准备;多媒体课件   钢琴 

　　教学过程:

　　一、简介《春江花月夜》

　　这是一首中国古典乐曲, 原是一首琵琶曲，名《夕阳箫鼓》，后被改编成民族管弦乐曲。乐曲以优美流畅的旋律，巧妙细腻的器乐组合，形象地描绘了“夕阳”、“渔舟”、“暮鼓”、“花影”等春江迷人的景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态 。全曲有十部分组成：引子与江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层台、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、欸乃归舟、尾声。

　　二 、聆听乐曲

　　1. 听乐曲引子请学生思考：

　　乐曲表达了怎样的情绪？能听出哪些乐器在演奏？引出课题《春江花月夜》。

　　2.琵琶：弹拨乐器，木制，原称“批把”，由演奏方式而得名。公元四世纪由西域传入内地，在乐队中应用相当广泛。让我们一起来聆听，感受。

　　3.学生随音乐学唱全曲的主要旋律谱例：江 楼 钟 鼓

　　002

　　（1）       聆听感受全曲的主要旋律。

　　结构特点一：鱼咬尾

　　提示学生注意前乐曲结尾的音与后句开头的音是相同的，乐句间连锁传递，环环相扣，使得旋律流畅，格调平和委婉。自然引出我国传统音乐创作中的常用手法 “鱼咬尾”。

　　“鱼咬尾”是我国传统音乐的一种创作手法，其特点是前句旋律的尾音与后句旋律的首音形成各种形式的重叠。

　　（2）学生在理解的基础上学唱主要旋律两遍，体会旋律的委婉平静，优美如歌。

　　4.学唱主题旋律

　　5.完整欣赏《春江花月夜》

　　月上东山：（第一变奏）

　　1.音乐与第一段对比有何变化？（旋律如何走向等）

　　2.请注意结尾音调

　　优雅如歌的旋律、典雅协调的色彩，形象地描绘了夕阳西下一轮明月从东山升起，在云层中游移出没的情景。

　　花影层叠  （第二变奏）

　　1.这段音乐的旋律中最有特点的乐思是哪部分？为什么？

　　2.结尾有什么特点?

　　乐曲描写了阵阵清风吹皱一江春水，葱葱花木掩映月色朦胧的画面，岸边簇簇鲜花倒映在江水中，增添了江山秀丽的色彩。

　　“花影层叠”与“月上东山”的收束句完全一样，又与主题的收束基本相同； 而在收束前，它们的旋律都做了明显的变奏，这种创作手法叫做“换头合尾”。

　　这一创作手法在后面的几个段落音乐里也被采用或者变化地采用。

　　结构特点二、换头合尾

　　《春江花月夜》由引子和主题、主题的六次变奏和尾声组成。尽管前面部分旋律多变，但每段结尾基本相同，将乐曲的多个画面融为一体。这是中国传统音乐常用的一种创作手法——换头合尾。

　　水深云际    （第三变奏）

　　这是一段富于动态的音乐，是在主旋律的基础上变化而成的。乐曲中二胡在低音区奏出浑厚的曲调，忽而琵琶在高音上弹出透明的泛音。刻画了月光映入水中，水天一色、云深不知处的壮观景象，令人心旷神怡。

　　渔歌唱晚  （第四变奏）

　　听音乐、思考

　　1.音乐给你什么感觉？音乐主要表达些什么？

　　2.旋律中间使用了什么颇具特色的打击乐器？

　　3.音乐前后两部分有什么变化？分别描绘了什么情景？

　　每一乐句的旋律都是宽—紧—宽，中间的弱起部分把渔翁丰收后摇橹唱歌的悠闲神态刻画得惟妙惟肖。

　　洄澜拍岸  （第五变奏）

　　听音乐，思考：这段音乐与前面几段音乐在情绪、力度、速度上有什么不同？你认为表现了怎样的画面？

　　琵琶用轮扫有力的弹奏，似渔舟破水。古筝划奏，大鼓滚奏，似波涛拍岸，乐曲速度不断加快，旋律气势磅礴。

　　欸乃归舟（第六变奏  高潮部分）

　　音乐开始，乐队奏出起伏不断的旋律，那是对划船动作的描写。筝始终模仿水声由低而高划奏，当加快速度、增强力度，把音乐推向高潮后，即转慢速。生动地刻画了归舟破水的意境。

　　随音乐的进行稍作讲解，并围绕音乐情绪的转换提问音乐要素是如何表达情感的。

　　要求：欣赏全曲后谈谈对乐曲 《春江花月夜》的理解和体会。

　　重点每聆听一个段落后，强调“换头合尾”的变奏手法

　　乐曲的首段是“江楼钟鼓”，也是引子部分与主题部分，这段音乐描绘了夕阳映照江面、晚风轻佛江水的景象。 “月上东山”，节奏平稳、舒展，琵琶的演奏委婉、典雅，在平静的乐声中表现月亮缓缓上升的动感。 风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、回澜拍岸 、 桡鸣远澜、阙乃归舟、尾声。

　　师生交流：音乐旋律古朴，典雅，节奏比较平稳，舒展，用含蓄的手法表现深远的意境，具有较强的艺术感染力，音乐平和，悠远，和谐，宁静，是一种东方古典美。乐曲好像一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮在东山冉冉升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然景色，一幕幕展现在人们面前，使人感觉到人与自然、人与社会、人与人和谐共处的一种人文景观，一种超自然的人文精神。乐曲结构严密，它的主要旋律尽管有多种变化，但段落结尾句是一样的，听起来十分和谐。这样能从各个不同的角度揭示乐曲的意境，深化音乐表现的内容。我国传统音乐创作手法 “换头合尾”很有特色。

　　师：的确，从乐曲中我们领略到一种典型的东方古典美，这种美同样浸润在中国传统的诗歌、绘画、书法、舞蹈和山水、园林之中。唐代诗人张若虚的《春江花月夜》，一千多年来使无数读者为之倾倒，被闻一多先生誉为 “诗中的诗，顶峰上的顶峰”。一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，“孤篇横绝，竟为大家”。

　　三、总结 “换头合尾”的变奏手法

　　这是一首十分典雅、优美的乐曲，全曲的主要旋律柔美，舒展，在不同的音乐段落里变化展现，从不同的侧面充分展示它所蕴含的美质。在不同的段落中，这一主要主题往往改变它开始的部分，引出一些新的因素，给人以新的享受，然后归结到同一个结尾乐句：

　　003

　　这种 “换头合尾”式的变化展开手法，体现了我国传统音乐的结构特点。它使全曲气势连贯，融会统一，

　　提示学生：音乐艺术的主体特征是音乐情感表达的概括性和艺术表现的非具象性，欣赏乐曲时可以视听结合，借助画面来感受音乐，但不宜机械地寻求标题与音乐之间的具体联系，不必拘泥于每段小标题所提示的具体景物，而应该从体味音乐作品自身的美和所蕴涵的情感入手，领略包容于其中的广阔的文化内涵。

　　四、欣赏1欣赏配乐诗朗诵《春江花月夜》  体味诗韵

　　春 江 花 月 夜

　　春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明！

　　江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰；空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

　　江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？

　　人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。

　　白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？

　　可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上指还来。

　　此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

　　昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

　　斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。

　　提问：诗歌的意境与乐曲表现的意境相同吗？这两部作品之间有没有内在的联系？

　　欣赏2

　　绘画 《春江花月夜》:感受画的意境。

　　提问：画面与 《春江花月夜》的主题吻合吗？表现了作者怎样的情绪？

　　学生带着问题仔细欣赏装饰画 《春江花月夜》。

　　师生交流：画的构图很合理，色彩运用恰到好处，很和谐，黄色的月亮在蓝色调的背景衬托之下愈发显得明亮，倒影和小船隐约可见，几座山头有明有暗，通过明度上的对比拉开了画面的空间距离，给人以更多的想象余地。整个画面表现出春江花月之夜的一种悠远、朦胧、宁静之美，与主题非常吻合。

　　欣赏3

　　古典舞 《春江花月夜》

　　师：在我国古代，乐与舞是不分开的，乐就包括舞，现在相对分成两个专业，但他们的密切关系是分不开的，舞蹈离不开音乐。乐曲凭借声音塑造听觉形象，舞姿凭借形体塑造视觉形象，二者合为一体，才构成了舞蹈艺术形式。悠远婉转的曲调令人心旷神怡，古典舞《春江花月夜》又把我们带入梦幻般的意境。

　　提问：舞蹈的动作和情节与音乐的节奏和情绪和谐一致吗？说说它们之间的关系。

　　学生观赏后回答：整个舞蹈的动作很美，很舒展，情节有趣，舞蹈动作的幅度、快慢与音乐的节奏、情绪和谐一致。当音乐起伏大时，动作的幅度也大；音乐欢快时，动作的节奏也快而轻巧；而音乐平静时，舞蹈动作和情绪也较平和。音乐与舞蹈密不可分，舞蹈是音乐的一种表现方式。

　　3.分组讨论分析

　　（1）诗歌、美术、舞蹈的欣赏，对理解、体验乐曲《春江花月夜》有帮助吗？为什么？

　　（2）《春江花月夜》的音乐与诗歌、美术、舞蹈艺术之间的相互关系是怎样的？有什么共同特点？

　　学生分组讨论后同教师进行交流：

　　通过欣赏诗歌、绘画和舞蹈 《春江花月夜》，开阔了文化视野，加深了对音乐的理解。音乐与诗歌、绘画、舞蹈虽属不同的几种艺术门类，但它们是姊妹艺术，彼此相通，互相交融，音乐中有浓浓的诗情画意，音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的表现形式，舞蹈是 “看得见”的音乐，音乐是 “听得见”的舞蹈，二者密不可分。音乐与诗歌、绘画、舞蹈都是塑造艺术形象，诉诸于情感表达，表现出一种共同的美，就是悠远、和谐、含蓄、宁静的东方古典美，一种田园牧歌式的美。

　　师：《春江花月夜》是自然、历史、人生之千古绝唱。中国文化博大精深，中国古典艺术中有无数珍品，他们既有各自独特的风情又有共同的神韵，这就是悠远、和谐、含蓄、宁静的东方古典美，这充分表明，艺术既有千姿百态又有共同的文化内涵。我们要借助其他艺术门类丰富我们的音乐素养，他们与音乐相融相衬，相互渲染，加深了我们对音乐的理解，同时加深了我们对包容于音乐中的广阔文化内涵的体验。

　　五、表现与创造

　　1.演唱 《春江花月夜》的主要旋律。

　　2.以 《春江花月夜》为题，选择下列你所喜爱的一种艺术形式进行创作表演。

　　a.一首小型歌曲　　　b.一幅画　　　c.诗歌

　　d.散文　　　　　　　e.自编舞蹈片段

　　要求：与音乐有机结合，体现出东方古典美，可以独立完成，也可以分小组，发挥每个同学的爱好特长，将几种形式结合起来，展示给大家。

　　最后，让我们再次演唱全曲的主旋律，感受乐曲优美、迷人的意境，体味乐曲悠远、和谐、含蓄、宁静的东方古典美。在演唱《春江花月夜》的主要旋律中结束本课。

中国古曲《春江花月夜》-中学音乐教案 篇5

　　一、说教材

　　1、教材的地位和作用

　　《春江花月夜》是人教版高中语文选修模块《中国古代诗歌散文欣赏》第二单元赏析示例课文。《中国古代诗歌散文欣赏》是在高中学生古诗文学习的基础上，继续并深化古诗文的学习，引导学生积累并掌握古诗文鉴赏的方法。

　　第二单元的鉴赏方法是“置身诗境，缘景明情”，重在把握意象，发挥审美想象，体味中国古典诗歌特有的意境美。《春江花月夜》是本单元赏析示例课文，学好本课将为学习本单元“自主赏析”和“推荐作品”打下良好的基础。

　　2、课文内容分析

　　《春江花月夜》突破了乐府旧题单纯写春情闺怨的局限，以旧题发新思，用不同凡响的艺术构思，将诗情、画意、哲理水乳交融为空灵邈远、令人心醉神迷的意境。这首诗韵律和谐，意境纯美，具有极高的审美价值。

　　3、教学目标

　　（1）说课标：《普通高中语文课程标准》关于诗歌散文选修的课程目标：培养鉴赏诗歌和散文作品的浓厚兴趣，丰富自己的情感世界，养成健康高尚的审美情趣，提高文学修养。阅读古今中外优秀的诗歌、散文作品，理解作品的思想内涵，探索作品的丰富意蕴，领悟作品的艺术魅力。学习鉴赏诗歌、散文的基本方法，初步把握中外诗歌、散文各自的艺术特性，注意从不同角度和层面发现作品意蕴，不断获得新的阅读体验。

　　（2）三维目标

　　知识和能：引导学生品味诗歌语言，赏析诗歌中的美景、哲理和离情。

　　过程和方法：引导学生以诵读为基础，通过意象，借助联想和想象，体味诗歌景、理、情水乳交融的意境美。

　　（3）情感态度和价值观

　　在反复诵读中，引导学生体会诗歌的语言美、意境美，让学生受到美的熏陶和感染，提高审美情趣。

　　4、教学重难点

　　（1）教学重点

　　引导学生品味诗歌语言，赏析诗歌中的美景、哲理和离情。

　　（2）教学难点

　　引导学生以诵读为基础，通过意象，借助联想和想象，体味诗歌景、理、情水乳交融的意境美。

　　5、课时安排

　　二、说教法

　　情境设置法——教师要通过各种方式（如悠扬的音乐、诗意的课件、优美的教学语言等），为学生营造诗歌意境，这既能让课堂氛围生动，还能引领学生尽快进入诗歌意境；

　　提问法——教师巧妙设疑，问题设置具有台阶性，让学生逐步达到学习目的；

　　点拨法——教师对学生的思维进行点化，促进学生的思考和对问题的探究。

　　三、说学法

　　美读法——诵读是诗歌学习的首要方法。诗是文字的音乐，有韵律节奏，有内在的音乐美，诵读的过程就是感知诗篇、体验诗情的过程。

　　联想和想象——诗歌是凝练的，具有画面美的特点。所以鉴赏诗歌需要展开想象和联想。学生在审美想象过程中，可以借助已有的生活体会和审美经验与诗人取得共鸣，也可通过联想进入诗人描绘的、自己却从未经历过的境界中获得新奇的审美体验。

　　讨论法——课堂讨论重在培养学生探究能力，让学生在讨论中思考、在讨论中提高。

　　四、说教学过程

　　（一）设计依据：注重语文应用、审美与探究能力的培养，促进学生均衡而有个性地发展。——《普通高中语文课程标准（实验）》

　　设计理念：美文要美教。本设计将教学的视点放在一个“美”字上，用“美”来构建教学过程。

　　（二）导语设计

　　1、江畔送客归来，月色正明。小径如游动的梭，牵着花魂，织着花梦。春夜的小风，撩起江面上雾的轻纱，送来涛的鼾声和浪的絮语……我不由得止步伫立，心头腾起一首诗，和着丝竹的缥缈清音，迷离着仙袂成举的缤纷与婀娜。啊，张若虚，这就是你的《春江花月夜》！

　　2、古今评价

　　《春江花月夜》一诗“孤篇压全唐”、“盛唐第一诗”、“春风第一花”、“孤篇横绝，竟为大家”，被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。

　　（三）合作探究：《春江花月夜》美在何处？

　　1、初读感知诗歌意境美。

　　2、再读把握诗歌内容。月共潮生——春江月夜（景）孤月轮空——人生思考（理）楼月徘徊——思妇相思（情）落月西斜——游子离愁（情）

　　3、三读品味月之美。

　　（1）赏析月之美景置身诗境——脑海作画第一步：粗笔勾勒景物第二步：给景物着上色彩第三步：让画面动起来第四步：细节亮化

　　（2）感悟月之哲理

　　“天地无终极，人命若朝霜。”（曹植《送应氏》）

　　“人生若晨露，天地邈悠悠。”（阮籍《咏怀》）

　　“哀吾生之须臾，羡长江之无穷。”（苏轼《前赤壁赋》）

　　“人生代代无穷已，江月年年望相似。”（张若虚《春江花月夜》）

　　学生讨论并比较张若虚的宇宙人生哲理与曹植、阮籍等人的有什么不同？

　　张若虚为什么“哀而不伤”？从诗人所处的时代看，初唐后期，朝廷借统一之雄风，南战北伐，东征西讨，培养了一种昂扬向上，意气风发的民族心态。渴望建功立业的雄心壮志弥漫在初唐、盛唐的文人士大夫群体中，生命的永恒价值就植根于当下的现实生活。积极入世，以天下为己任，这本来就是文人士大夫“学而优”的初衷。然而时光荏苒功名未就，面对滔滔江水，皎皎孤月，诗人的宇宙意识中浮现了大唐的时代风貌。诗人哀而不伤，有所解脱——个体生命的短暂须臾融入到群体生命的连绵不绝。

　　（3）品味月之离情思妇相思：楼月徘徊、妆镜台、卷、拂、鱼龙、鸿雁

　　游子离愁：落花、江水、残月、海雾、江树

　　（四）读课堂小结 。

　　总结方法：置身诗境，缘景明情。

　　回答问题：《春江花月夜》美在何处？美在诗歌和谐婉转的韵律，美在春江月夜迷人的景色，美在思想深邃的哲理，美在缠绵浓郁的离情，更美在景、理、情水乳交融的意境！

　　（五）作业设计

　　比较阅读：

　　《春江花月夜》和张九龄的《望月怀远》，可从意象、意境、题材、主题等方面任选一个方面进行探究。

中国古曲《春江花月夜》-中学音乐教案 篇6

　　一、课题：《春江花月夜》

　　二、年级：八年级上

　　三、课型：纯乐器欣赏课

　　四、课时：一个课时

　　五、教具：多媒体、钢琴

　　六、教学目标：

　　（一）情感态度与价值观目标

　　通过充分的聆听歌曲，培养学生热爱民族音乐的感情和学习民族音乐兴趣。

　　（二）过程与方法目标

　　通过聆听以及小组合作探究的学习方法，体会歌曲的情绪，丰富有趣的音乐活动培养学生的音乐感受力、表现力和创造力。

　　（三）知识与技能目标

　　用自然的、有表现力的演唱歌曲主题片段，理解并运用“同尾换头”的音乐发展手法。

　　七、教学重点：有表现力的，婉转抒情的歌声表现歌曲，体会歌曲的思想感情。

　　八、教学难点：掌握歌曲的同尾换头的音乐创作手法并能够进行创编。

　　九、教学过程：

　　（一）激趣导入

　　通过奥尔夫声势律动的方法进行导入，对歌曲主题音乐的难点节奏通过拍手捻指等方式引导学生进行模仿，引出新课。

　　（二）新课教授

　　1.初听歌曲

　　（1）多媒体播放，提前提问问题：这部作品给你描绘了怎样的画面？

　　（2）钢琴范唱前三个乐段，提前提出问题：歌曲的旋律特点是什么？

　　2.深入了解

　　发声练习：用“MI”做音阶式的发声练习。

　　跟钢琴对歌曲的主题旋律片段进行视唱并对其情绪方式进行引导。

　　通过多媒体对歌曲第一段和第五段的音乐进行分析。

　　3.整体感受

　　这一环节针对《春江花月夜》的发展历史知识进行讲解，并激发他们去探索音乐的兴趣。

　　（三）音乐活动

　　对《春江花月夜》的主要创作手法——同尾换头，引导学生进行即兴创编，并对成果进行展示和评价。

　　（四）课堂小结

　　这一环节采用学生主动回答的方式，老师总结升华。

　　十、板书设计:

　　春江花月夜

　　同头换尾创作手法

　　民族管弦乐 琵琶 萧 古筝 二胡

中国古曲《春江花月夜》-中学音乐教案 篇7

　　[写作背景]

　　春江花月夜是乐府旧题，属清商曲辞的吴声歌曲。其曲调，或说创自陈后主叔宝，或说创自隋炀帝杨广。据杜佑《通典》记载，武则天长安年间，该曲调尚在流传。郭茂倩《乐府诗集》卷四十七，录有《春江花月夜》数首，其中，杨广两首、诸葛颖一首、张子容两首，张的两首的写作年月在张若虚此诗之前。杨广等五首诗的内容，大都是敷衍题目而描写景色，或稍涉脂粉；形式则或为五言四句，或为五言六句，体制短小，格局拘束。张若虚作此诗，虽说也是沿循了前人写旧题乐府诗往往敷衍题目的常例，但其内容有所开拓，篇制大为扩展，格调与境界更是远在同题诸作之上。

　　[文学常识]

　　张若虚，唐代诗人。扬州(今属江苏)人。曾任兖州兵曹。生卒年、字号均不详。中宗神龙（705～707）中，与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融俱以文词俊秀驰名于京都，与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。玄宗开元时尚在世。张若虚的诗仅存二首于《全唐诗》中。其中《春江花月夜》是一篇脍炙人口的名作，它沿用陈隋乐府旧题，抒写真挚动人的离情别绪及富有哲理意味的人生感慨，语言清新优美，韵律宛转悠扬，洗去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以澄澈空明、清丽自然的感觉。

　　[层次结构]

　　关于这首诗的层次划分，近人歧见纷纭。我们以为，此诗应分成三个部分：结构上，此诗既以月亮从升起到坠落的过程作为全诗起止的外在线索，同时又以月亮为景物描写的主体和引发感喟、抒写情思的依托，表里兼顾，情景交融，使全诗显得浑然一体。

　　开头八句为第一部分，依题目写春、江、花、月、夜的幽美景色，侧重描绘皓月当空、光照整个江天、天地一派空明的美妙境界。

　　“春江潮水连海平”四句是第一节。这节从月出写起，而描写重点在月色下的春江。头两句写春江水满，江海相联，月出潮生，在海天月色的衬托下，突出了春江浩渺的壮丽景象。第三句承潮水，明月，描写春江在月光下波光粼粼，跳跃远逝，邈远迷茫。这景色给人遥思遐想，故启出下句“何处春江无月明”，一下将眼前景物联系到一个广阔空间的想象的境界，为以下对宇宙人生的哲理性思考和月下游子、闺妇的相思伏笔。

　　“江流宛转绕芳甸”四句是第二节。这节极写月光皎洁。首句承上节“春江”写“江流”，又带出“芳旬”。“芳甸”一语即透出春天气息。长江春水本来应该是滔滔奔腾，这里却轻着一“流”字，而且赋予“流”的形象化：“宛转绕”，因而春水也似有深情。上句出“芳甸”，下句便直写“花林”。可是这时是月光下的花林，不可能有日间看到的姹紫嫣红的色彩和真切形象。直接写月光下的花，无法浓墨重彩渲染，往往只能淡墨勾一个轮廓。如“明月澄清景，列宿正参差。秋兰被长坂，朱华冒绿池。”(曹植《公宴》)对于月下的兰花和荷花(朱华)只能点到为止。张若虚这两句诗虽然也是点到为止，却写得流光溢彩，表现了花林月色，相交不定，只觉花光烁烁，如霰洁白，如霰闪闪，似真似幻，创造了色彩迷离的特定境界。最后两句写月光的清淡、皎洁。月亮升高了，月色纯净，简直就是“空里流霜”了。霜是不会流动的，诗人此时感觉月色如霜从空中流泻下来。这里着一“流”字，月色便成了幻象的动态。但是此时的“霜”(月色)只是清凉的、静谧的，因而“不觉飞”，这透明的月色似乎又动中有静。由于月色洁净，因而“汀上白沙”与月光融为一色而“看不见”了。这时天地、景物与人在这透明的月色中融合了，有的是纯净无瑕的快慰。诗人在这里对于皎洁月光的描写和美感意境的追求，确实达到了极精巧的程度，真可与十九世纪下半叶法国印象画派对于光色的表现相媲美。

　　以上第一，二节八句起笔扣题，把春、江、花，月逐层写出，写的是月色夜景，这“夜”自然就包括在其中了。

　　接下八句为第二部分，由月之“照”人，从描写景色转向观照人生，思索茫茫人生与漫漫宇宙之间的相互关系。

　　“江天—色无纤尘”四句里的头两句继续写月，但这时已是皎月当空，境界更加开阔，由写景转入抒情。

　　“江天一色无纤尘”，一是表现了月光的皎洁，二是表现了整个人自然的纯净，景物与宇宙浑然一体。此时的直觉只有天空中一轮明月高悬，独照今古，其他—切都退到不闻不见的地位去了。这里一个“孤”字显得这境界实在过于广阔了，这宇宙实在过于苍茫了，我们似乎感到诗人一颗凄清的心在这透明的空间跳动。后两句因景生情，进入了遥思遐想，对宇宙、对人生作了探索诘询。两句的两个“初”字把现实的景物升华到一个深沉寥廓的哲学境界。表现了诗人“对人生，宇宙的初醒觉的‘自我意识’：对广大世界.自然美景和自身存在的深切感受和珍视，对自身存在的有限性的无可奈何的感伤、惆怅和留恋。(李泽厚《美的历程》)。诗人的这种意识更直接体现在下一节诗中。

　　下一节是“人生代代无穷已”四句。诗人在上节由人与月的关系想到时间长河的遥远迷茫，这一节想到人生世代相传虽然也是无穷尽的，但哪及得年年圆缺相似的江月(大自然)的永恒。诗人在寻求人生与永恒的大自然关系的解答，吐露了对人生世代变幻的迷惘。此时浮想联翩：“不知江月待何人?”一个“待”字写出了月也有情，它似乎也有执著的期待和追求，但无法了解它期待和追求什么。人比月应该更有情，应该有更执着的期待和追求。这时诗人进入了低回沉思，目光从月又移到江，“但见长江送流水”，留下的是对人生短暂的轻轻喟叹，淡淡的惆怅。因为有所期待，所以也并不绝望。

　　余下二十句为第三部分，由关照人生进而抒写人间思妇游子的离愁别绪，讴歌人们对爱情的向往和对幸福的幢景。具体而言，这一部分又分为两层：从“白云一片去悠悠”到“鱼龙浴跃水成文”为一层，写思妇怀人；从“昨夜闲潭梦落花”到最后为一层，写游子想家。

　　从“白云一片去悠悠”四句起是第三部分，；转写游子、闺妇，景物成为离人相思的烘托。前面有江天一色“无纤尘”，描写大自然的洁净无垢，这一节首句出“白云一片”，可以说是相反相成，起了衬托月色的作用，同时又是转到另一主题的起兴。“白云”飘忽渐远，似离情依依，故日“去悠悠”；“一片”又显得孤独无定。前人常用浮云喻游子，所谓“浮云游子意”，所以启出下句“青枫浦上”游子愁肠九折的相思之情。。以上两句是虚写，下两句直写游子、闺妇无可奈何的相思：谁家今夜有停留在江上的游子？何处的闺妇在明月朗照中的楼上思念远方的亲人?

　　“可怜楼上月徘徊”四句写月下闺情。通过游子设想思妇的相思情状。“可怜”自是游子怜惜明月楼上的思妇。“月徘徊”一语双关，既是把景物写活，又是诗人的一种寄托。这里用了·曹植《七哀》诗的典故,

　　“明月照高楼，流光正徘徊。上有思妇愁，悲叹有余哀。”

　　“月徘徊”一语即含蓄的点出了思妇的哀愁，又与上节“白云”“去悠悠”对照设想思妇的哀伤。下句“应照”的“应”字是“应会”的意思，是设想之词。游子设想自己所见的月应会同时照及“离人”(思妇)的妆镜台。杜甫有“双照泪痕干”句(“双照”共照两地相思的人)。月也有情，月光成了相思联系的一个根线。后两句通过闺妇两个动作细节，刻划其相思的内心矛盾：此时帘遮“玉户”，皎洁的月光透过帘幕撩得闺妇心烦意乱，她想卷起帘幕将月光赶去，但是卷起帘幕，月光更是直泻闺室，只有惹起更强烈的愁思；下句写月光照在捣衣砧上，也使闺妇思绪烦乱不安，她又痴想把月光拂去，可又是“拂还来”(一说是拂去砧上自己的身影)。古代妇女捣衣常与制衣送征人有关，故闺妇在月下捣衣，月光照在砧上，勾起对远方游子无限的思念。这两句通过游子想象闺妇的两个动作，描写她想排遣相思的痛苦而又无法排遣。这月色给游子，闺妇何等强烈的感情色彩!

　　此时相望不相闻”四句中，首两句承上节月光的“卷不去”,“拂还来”，写闺妇的内心独自。此时两地所望见的是同一个月，故说“此时相望”，但是又不通音讯，故又说“不相闻”。相望不相闻”美好的爱情如镜花水月，可望而不可即，所以下句表达了闺妇希望追随月光流照君前。这当然也只是痴想，事实是“鸿雁长飞”也不能将此处的月光带到游子那里去。最后一句从游子这边看，浦边水里的鱼龙也只潜在水里跳跃，泛起一点波纹而巳，不能代为传递消息。汉乐府《饮马长城窟行》,

　　“客从远方来，遗我双鲤鱼；呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”

　　《汉扫·苏武传》：,天子射上林中，得雁，足有系帛书。”后因称书信往来为“鱼雁传书”。这里后两句用想象又暗用典故，含蓄地表达书信不能往来，突出了会面不可期的相思之苦。

　　从“昨夜闲潭梦落花”到最后为一层，写游子想家。

　　,昨夜闲潭梦落花”八句逐步总结全诗。“昨夜”指望月之夜，这时已是次日黎明。花落寒潭，青春将尽，人未还家。一个“梦”字点出望月思人、期待相会的虚幻。江水流，夜将尽，花已落，月西斜，雾漫漫，呼应了开头春、江、花、月、夜的描写，逐句收结，衬托了游子闺妇急于相会而又不能实现的惆怅。最后归纳为“不知乘月几人归”如此花月良宵，有多少离人虚度了，又有几个人此时返家。无可奈何中又有美好的憧憬，因为毕竟也有良宵夜归人啊！“落月摇情满江树”，月有情，最后余辉洒满树梢。树有情，留得余辉满树梢；人有情，余辉树影情摇摇；不知何者是景，何者是情，此情此景绵绵无尽。清代人王尧衢评此诗结尾说：“余情袅袅，摇曳于春江花月之中，望海天而杳渺，感今古之茫茫，伤离别而相思，视流光而如梦。千端万绪，总在此情字内，动摇无已，将全首诗情，一总归结其下。添不得一字，而又余的无穷。。(《唐诗合解》)

　　[内容述评]

　　张若虚的《春汀花月夜》闻一多先生称：,这是诗中的诗，顶峰的顶峰。”认为“和另一个顶峰陈子昂分工合作,

　　清除了盛唐的路——张若虚的功绩是无从估计的。”(《胯诗杂论》)一篇诗得到如此高度赞誉，这在中国文学史是绝无仅有的。

　　这是一首抒情诗。诗人细致地描绘了江南春江花月之夜清幽静谧的自然景色，并由此而生发出对宇宙无穷、人生短促的思索和对明月今宵、游于思妇却天各一方的惋惜。诗中尽管不无人生苦短的伤感，然而读来轻曼如烟，悠悠惆怅中还交织着对生命的依恋，对青春的珍借，对“人生代代无穷已”、得以与明月长久共存相伴的一丝欣慰；尽管也有夫妇别离的哀愁，但是写来柔婉似水，绵绵相思中饱和着“借明月寄相思”的脉脉温情，含蕴着对重逢的美好企盼。

　　从表层看，明月长圆而人情不圆，显示了景物与人情的乖背；明月长在而人生不再，则展示了宇宙与人生的矛盾。但从深层看，“借明月寄相思”又显示了人心与自然的和谐，而“人生代代无穷己”与“江月年年望相似”，则展示了生命与宇宙的同一。作者对天人关系的思索，超越了前人仅仅哀叹生命短暂的窠臼，表现出对生命的热爱和对人生幸福的追求，在礼赞自然的同时礼赞生命。这即体现了诗人本身对生命意义的深切体认和对天人关系的深刻认识，也体现了中国古代哲学“天人一体同仁”的传统精神。因而，闻—多先生称赞此诗展现了“窘绝的宇宙意识，一个更深沉更寥寂的境界”。(《唐诗杂论》)

　　[艺术特色]

　　一、画面清丽，色泽柔和

　　,春江花月夜》是乐府旧题，诗人不仅沿用题目，而且也沿袭了旧例，开篇便就题目敷衍生发，对春、江、花、月、夜进行描绘。一方面，诗人以月亮之初升到坠落为行文的外在线索，随着月光的脚步依次描绘了潮水、波光、江流、芳甸、花林、白沙、夜空、白云、青枫、闺楼、镜台、江树等一系列景象；一方面，又以月光统摄各种景物，有意突出它们在月光沐浴下所显示出的清丽、空明、澄澈、宁静。(如写花林不绘其形状色彩，而突出月光洒在枝头时的景象；又如写江水侧重其在月光映照下的滟滟波光)诗中的一切景物，均为月光所冰浴笼罩，既各在其所而又相互连带映照，宛如一幅笔触淡雅的水墨长轴，显得清丽、幽美，色泽柔和。

　　二、柔情似水 淡愁如烟

　　诗以春江花月夜为背景，抒写游子思妇当此良辰美景却天各一方的离别相思。相思离别，本是古代诗词中司空见惯的主题，但作者写来却别有风味。尽管也有相思之苦，但却没有泣涕涟涟的浓烈，在“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”的怨艾和嗔怒中，我们分明也感受到了思妇的天真与痴情；尽管也有离别之愁，但却不见双眉紧锁的沉重，在叹息“此时相望不相闻”，“可怜春半不还家”的同时，我们也分明感受到了“愿逐月华流照君”的真诚与热切。李泽厚说，“这诗是有憧憬和悲伤的，但它是一种少年时代的憧憬和悲伤，一种‘独上高楼，望断天涯路’的彷徨和悲伤。所以，尽管悲伤，仍然轻快，虽然叹息。总是轻盈”，“依然是一语百媚，轻快甜蜜的”。(《美的历程》)由于诗中并未涉及具体的现实人事内容，因而其对离别的哀愁伤感显得宽泛而轻淡；但诗对相思的描绘渲染，却因自然背景的幽美和作者笔致的柔婉，显得真切缠绵，如三月丝雨沁人心扉。

　　三、其他

　　诗中的月亮不仅是景物描绘的主要对象，抒写离愁别绪的依托，还引发了作者对茫茫宇宙与漫漫人生两者关系的探究与思索(“江天一色无纤尘”以下八句)，使此诗在诗情画意之中蕴含了一定的哲理。因而，无论从形式上还是从内容上讲，月光均是统领全篇的神魂。人们所以称赞此诗诗情、画意、哲理融于一炉，也正是由于月光的内在贯通。

　　此外，此诗四句一换韵，凡九换韵，平厌交替，且又多用顶针、回环等修辞手法，因而使全诗显得声韵流荡，一气流走。

　　[参考资料]

　　看了上面的简释，我们已初步理解这首名作的大意，现在再做—点分析，进—步欣赏、探讨它的艺术特色和思想内容。

　　节律清新，流美婉转。《春江花月夜》属乐府《清商曲辞·吴声歌曲》，也是陈后主、隋炀帝用过的宫体诗题目。陈后主君臣原作已失传，据《旧唐书·音乐志二》等材料记载，宫体诗不外是陈叔宝君臣在宫中唱和的艳丽佻达的艳体诗。据《乐府诗集》所录，用这一题目所作的诗，在张若虚之前尚有隋炀帝二首，诸葛颖一首，张子容二首，内容仍未摆脱艳情诗的窠臼，而且都是五言四句或六句的短篇写兴。张若虚的《春江花月夜》显然完全摆脱原来曲调的束缚，另创优美的七言长歌。我们读这首诗的时候总感清新流畅，可婉转轻歌，这是它节律格调上的最大特点。这种特点首先表现在诗的押韵、转韵平仄交错上。第一节一、二、四句用“平”、“生”、“明”三个平声字押韵，第三句末用仄声字“里”；第二节一、二、四句用“甸”、“霰”、“见”三个仄声字押韵，第三句末用平声字“飞”。以下两节采用同样手法押韵、转韵。诗的第二部分前四节用平声转韵，最后一节转仄声韵。这种押韵高低抑扬交错的手法，不仅使诗的音韵和谐，而且也切合写景抒情的反复咏叹和游子闺妇的无限缠绵的感情。其次，诗句平仄虽然不像律诗那么严格，但其中也有一些符合律诗乎仄和对偶的诗句，加强了全诗优美的节奏感。

　　用词造句的复叠和回环往复。王尧衢指出此诗“题目五字，环转交错，各自生趣。春字四见，江字十二见，花字只二见，月字十五见，夜子只二见。。这段评论正确地指出此诗词句复叠回环的艺术特点。如开头四句，用词上便“春将”两现，“潮”两现，“月”两现；造句上“春江潮水连海平，海上明月共潮生”；这种用词造句环复、错综和顶真的修辞手法，使诗一开头就把读者引入一个江天海月的邈远的境界中去。又如“江畔何人初见月?江月何年初照人”、“谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?”,

　　,玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”“鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。”“江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。”等等，这些句子整齐中又显自由，不拘一格，用词似复叠而非复叠，恰当地表达了幽深邀远的境界和缠绵相思的情态。其次，用词造句紧扣题旨，使主体景物不断显现、深化。原来用这个题目作诗都得扣紧“春、江、花、月、夜”五个字的内容，张若虚的诗远远超过其前人并对后世歌行体产生影响之一就在使主体事物如乐曲主旋律的回环、重现，深化、如“江”便有春江，江流、江天，江畔，江月、江水、江潭、江树；“月”便有明月、月明、月照，江月、明月楼、月徘徊、月华，斜月、落月。“江、月”与“春、花、夜”相联，与望月的游子，思妇的感情相联，不断叠现，并组成回环返复而又错综变化的语句，构成一个景、情，理浑融一体、迷离变幻、奇光异彩的意境。

　　[构思缜密]

　　如上分析，诗人扣紧“春、江、花、月、夜”五字作诗，但并不平均用力，而是突出特定的时间环境---月夜。“夜”是比较抽象的，写好了“月”，自然就包含夜，而且是一个特定的“夜”，所以全篇以“月”为主线，可以说句句离不开月，当然也离不开“夜”。月光下的情景如万花筒，随着月亮起落高低，月色的不同，闪烁变幻。先是潮涌月出，波光滟滟；继而月光渐朗，花如珠霰，在后皎月中天，微尘不飞，碧空如洗，令人悠思遐想，上穷千古，下伤离情；往下斜月沉沉，雾茫茫，路茫茫，思绪茫茫；最后落月余辉，散落树梢，余情袅袅。一夜月光贯穿今古，朗照天地，净化了游子、闺妇的爱情。词虽纤丽，但境界开阔，这是那些轻艳浮靡的宫体诗不可比拟的。

　　对宇宙、人生的沉思遐想。

　　张若虚的《春江花月夜》不仅在艺术形式上有所突破，而且在思想内容方面显示了初唐的时代精神。诗人对江山风月、良辰美景不停留在一般形象的感受，而是升华为对时间的永恒、空间的无限的哲理性认识；以严肃的态度描写游子、思妇的纯真爱情，虽有惆怅感伤，但有留恋，绝无低级庸俗成分，洗净了宫体诗的影响，给优良的传统爱情诗注入了新鲜的内容。联系初唐四杰的诗，特别是与张若虚同时的陈子昂的《登幽州台歌》来看，此诗透露的对宇宙、人生的哲理认识，虽有迷惘，但有憧憬，这正是盛唐气象的萌芽，时代精神的回响。但是此诗较多地描写游子思妇的离愁别恨，在宇宙面前感到人生美好的短暂和惆怅，这是读这首诗时应注意的；当然，我们也不能用当代人的思想去要求古人突破他们时代的局限。

中国古曲《春江花月夜》-中学音乐教案 篇8

　　教学目标：

　　1、让学生在诵读中感受诗歌内容：景、理、情

　　2、引领学生在品读中鉴赏美景，体悟哲理和情感，提高鉴赏、表达能力

　　3、让学生在赏析过程中，学习置身诗境，缘景明情，比较鉴赏等欣赏诗歌的方法

　　教学重点：

　　1、展开联想和想象，进入诗歌意境，鉴赏景物美

　　2、缘景明情，品悟诗歌哲理和体悟诗歌感情

　　教学难点：景、理、情的赏析

　　教学方法：

　　1、多媒体

　　2、诵读赏析

　　教学时数：一课时

　　教学步骤：

　　一、导入新课 ，激发兴趣

　　“海上生明月，天涯共此时”无论是浪迹天涯的游子，还是空待闺中的思妇;抑或是征战沙场的将士人们抬头望月，总是心有感慨，或倾注爱恨，或寄托悲欢因而浩瀚的诗海中从来不乏优美的写月诗篇 (老师引导学生自由背诵写月名句) 在众多吟诵明月的诗歌中，有一篇被人称为“孤篇盖全唐”，那就是张若虚的《春江花月夜》 这节课让我们一起来欣赏张若虚的《春江花月夜》

　　二、自读诗文，整体感知

　　思考：这首诗题为春江花月夜，作者具体写了哪些内容? 学生边读边把握诗歌的内容 教师引导学生初步把握诗的主要内容： 月下美景，月下哲理，月下情思

　　三、赏析美景、把握情感

　　(一)赏析美景

　　1、要求：学生范读，其他学生划出写景的句子，并找出所写景物 明确：春江、明月、花林、流霜、白沙、江天

　　2、 运用联想和想象，置身诗境，再现画面 教师点评，总结学生结论，描绘画面 学生齐读，再次感受月下美景

　　3、概括景物特点 月夜特点：幽美、朦胧、静谧、澄澈、空灵

　　4、方法指导： 鉴赏写景诗，不仅要捕捉画面，感悟美景，还要了解把握景物特点，把握诗人情思

　　(二)、品悟月下哲理

　　1、提出思考：面对美景，作者有怎样的感慨? 明确：作者独立江畔，看到那轮孤月，引发了对宇宙人生的思索

　　2、探究研讨 古往今来，不少文人在面对美好河山，优美风光时都会思考宇宙与人生 (老师补充资料：曹植：天地无终极，人命若朝霜 刘希夷：年年岁岁花相似，岁岁年年人不同 苏轼：哀吾生之须臾，羡长江之无穷 张若虚：人生代代无穷已，江月年年望相似) 学生讨论交流，比较前三位与张若虚对宇宙人生思考的异同 明确： 相同：感慨宇宙永恒 不同：前三位感慨人生短暂，但张若虚礼赞人类生生不息，生命永恒

　　3、诵读诗文

　　4、方法指导：缘景明情，比较鉴赏

　　(三)体悟月下情思

　　1、解读诗歌情感 方法指导：缘景明情 明确：作者看到孤独的明月，待人的明月以及漂浮不定的白云，因而想到人间相思的游子思妇

　　2、赏析游子思妇的情思 方法指导：找到直接抒情和借景抒情的句子，体悟情感 学生自读，讨论交流，自由发言 明确： 思妇：离愁牵挂，游子：寂寞思归

　　3、探究情景交融的艺术特点 把握月与情的关系， 游子思妇：睹月思人，借月抒怀

　　4、解读明月意象 拓展：中国人的明月情结 举头望明月，低头思故乡 月有阴晴圆缺，人有悲欢离合 今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月 总结月亮意象的含义：思归怀人，离愁别恨

　　5、反复吟诵，在读中再次感受游子思妇相思

　　学生选择读写游子或者思妇的诗句

　　教师点评 齐读，感受相思

　　四、鉴赏小结

　　全诗以月为线索，将月与江、月与花、月与夜、月与人相结合，表达了诗人对春江花月夜大自然美景的赞美，对永恒的宇宙人生哲理的思索以及对人间至真至纯的爱情的讴歌，意境清新邈远

　　五、美读诗文

　　分析诗歌之后，学生对这首诗在景，理，情三部分的感情变化有很明确的把握教师引导他们感受诗歌跌宕起伏的音乐美就顺理成章 教师范读 学生再自读揣摩

　　六、课堂总结

　　她是朦胧的美，悲伤而轻盈;她是清纯的美，宁静而空灵;她是跨越时空的感动，她是穿透千年的哲思，她就是《春江花月夜》

　　七、作业布置

　　自读，背诵全诗

中国古曲《春江花月夜》-中学音乐教案 篇9

　　教材分析：民族管弦曲《春江花月夜》力图从音乐的角度来刻画一幅美丽动人的月夜江景,借景抒情,情景交融。乐曲的旋律流畅婉转,格调古朴典雅、生动秀美，充分地利用各种音乐手段，形象地描绘祖国春江月夜的良辰美景，贴切地表现出标题“春江花月夜”的新意。这首乐曲的生动音乐语言，激发着人们丰富的联想与想象。因此，它远远地超过了用诗歌语言所表现的意境。

　　《春江花月夜》原来是一首琵琶曲，曲名为《夕阳萧鼓》，这首作品已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠。它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们的眼前，给人们以高度艺术美的享受。

　　《春江花月夜》是由引子、主题乐段、主题的多次变奏及尾声构成的。这首具有中国特色的变奏曲，每个乐段前面都有一个小标题。分别为：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟、尾声。 教学目的： 1、通过欣赏古曲《春江花月夜》，使学生了解有关的音乐文化知识，培养学生热爱民族音乐的感情和学习民族音乐的兴趣。

　　2、了解一些中国传统音乐的结构特点。

　　3、背唱《春江花月夜》的主题。

　　教学重点： 认识中国传统音乐结构的两个特点：“鱼咬尾”和“换头合尾”。

　　教具：录音机、录像机、磁带、录像带、钢琴

　　教学时数：第一课时 （40分钟）

　　教学过程 ：

　　一、导入  ：（2分钟）

　　今天我们一起来欣赏一首中国古曲，这首作品我们每个同学都听过。有同学会问：“老师为什么会这么肯定地说呢？因为我们每天在上课间操时，都要做一套太极操，这套操使用的音乐就是今天我们要欣赏的音乐作品，你们猜猜这首乐曲的曲名是什么？《春江花月夜》

　　二、《春江花月夜》作品简介：（8分钟）

　　“春江花月夜”原本是一首琵琶独奏曲，早在1875年前即有传抄本，距今1999年，同学们算一下已流传了多少年？学生答：“1999-1875=124年”。原曲名为《夕阳箫鼓》，并列有一系列的小标题如：夕阳箫鼓、花蕊散回风、关山临却月、临水斜阳、枫荻秋声、巫峡千寻、箫声红树里、临江晚眺、渔舟唱晚、夕阳影里一归舟等。20世纪20──30年代，上海的一些音乐家将这首曲子改编为丝竹合奏，取名为“春江花月夜”，并组合若干段落，每个段落都加有形象生动的小标题。请同学们打开书P14页，划下各个小标题：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟及尾声。新中国成立以后，音乐家们又在丝竹合奏曲的基础上，将此曲编配为民族管弦乐合奏曲。

　　三、《春江花月夜》的结构特点：（20分钟）

　　这首典雅、优美、抒情的民族管弦乐曲，已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠，它具有中国传统音乐的结构特点。在欣赏这首作品之前，让我们大家一起来了解一下，乐曲中这些很有意思的结构特点。

　　1、    江楼钟鼓：

　　这段江南风格的主题音调（琵琶、古筝、箫、二胡等）丝竹乐器奏出。让我们先来欣赏一下这段主题音乐。

　　请同学们看P14页谱例：首先视唱主题，在反复地视唱过程中，发现乐句一头一尾的音都是用同度音贯串连接的。

　　这段主题旋律如歌，给人以恬静安谧、令人陶醉。也是全曲的基础。我们可以用一句民间的俗语来形容它叫“鱼咬尾”。要求学生掌握这个特点后背唱这段主题旋律。

　　2、    这段主题，它在不同的音乐段落里变化展衍，从不同侧面充分展示它所蕴含的美质。在不同的段落中，这一主要主题往往改变它开始的部分，引出一些新的因素，给人以新的享受。请同学们听三个段落“江楼钟鼓”、“月上东山”、“花影层叠”。归纳出这三个段落有什么相似点。特点是：每段的结尾乐句相同： 我们把这种中国传统音乐的典型的结构特点叫：“换头合尾”。

　　四、欣赏琵琶演奏家刘德海演奏的《春江花月夜》片段。（5分钟）

　　五、小结： 了解和认识中国传统音乐的特点对欣赏中国古代的音乐作品有很大的帮助。不但能从音乐作品中获得美的感受，更能从音乐的本身发现美。让我们在下一节课中共同感受这首《春江花月夜》给我们带来的古典的美。

　　六、作业 ：背唱《春江花月夜》的主题。

中国古曲《春江花月夜》-中学音乐教案 篇10

　　教学目标：

　　1.抓住春、江、花、月、夜五种景物（意象），进而借助联想、想像，体会一种春江月夜的画意诗情。

　　2.学习诗歌融情入景、情景交融的艺术手法。

　　3.引导学生通过对中国古典诗歌声律特点的把握，在有感情地吟咏、诵读中，置身诗境，体会诗境。

　　教学重点：

　　1.读懂诗意

　　2.抓关键字词把握文脉，抓关键句体会诗情，抓关键语段感悟意境。

　　教学过程

　　《春江花月夜》本是乐府旧题，相传为陈后主所创，内容是写艳情的“宫体”诗。

　　二、作者简介：

　　张若虚，扬州人。曾任兖州（今山东）兵曹。唐中宗年间，与贺知章等以吴越文士扬名京都。唐玄宗初年，与贺知章、张旭、包融齐名，号称“吴中四士”。张若虚在诗中将画意、诗情与对宇宙奥秘和人生哲理的体察融为一体，创造出情景交融、玲珑透彻的诗境。而在明净的诗境中，又融入了一层淡淡的忧伤。诗人将真切的生命体验融入美的形象，诗情与画意相结合，表明唐诗意境的创造已进入炉火纯青的阶段。

　　三、预习初读：

　　1、初读课文，找出生字。

　　①滟滟(yàn)②皆似霰(xiàn)③捣衣砧(zhēn)④碣(jié)石

　　2、播放朗读录音，整体感知课文。

　　（1）标题是《春江花月夜》，涉及到五种景物，作者重点写了哪种景物？怎么写？有何特点？

　　全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条纽带，通贯上下，触处生神，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白去、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌意象，宛如一幅淡雅的中国水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美。

　　从结构层次上说，一绘江月之景、二阐人生之理、三抒相思之情。

　　1、【原诗】

　　春江潮水连海平，海上明月共潮生。

　　2、【意译】

　　春天，江水浩荡潮势汹涌，与大海连成一片，一轮明月从海上升起，好像与潮水一起涌出来。

　　3、【简析】诗人一开篇便就题生发，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面：江潮连海，月共潮生。这里的“海”是虚指。江潮浩瀚无垠，仿佛和大海连在一起，气势宏伟。

　　赏析“生”字：一轮明月随潮涌生，景象壮观。“生”是“涌出”，就赋予了明月与潮水以活泼的生命。可谓妙笔生辉。唐代诗人好象对这个字情有独钟，象张九龄在他的诗作中有“海上生明月，天涯共此时”的句子、王湾也写过“海日生残夜，江春入旧年”，可谓一字一境界，着一“生”字，境界全出。

　　二、读译析第二节：

　　1、【原诗】

　　滟滟随波千万里，何处春江无月明？江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

　　2、【意译】

　　月光照耀着春江，随着波浪闪耀千万里，什么地方的春江没有明亮的月光。江水曲曲折折地绕着花草丛生的原野流淌，月光照射着开遍鲜花的树林像细密的雪珠。月光象白霜从空中流下，所以霜飞无从察觉，它照得江畔的白沙和月色看不分明。江水、天空成一色，没有些微灰尘，只有明亮的一轮孤月高悬空中。

　　3、【简析】这八句，由大到小，由远及近，笔墨逐渐凝聚在一轮孤月上了（叙）。诗人轻轻挥洒一笔，便点染出春江月夜中的奇异之“花”。明月朗照之下，滟滟的水波，花草丛生的芳甸，如同披上霜雪的花树，银色的沙滩，一切是如此的清丽出尘，神秘朦胧。请简析这四句诗的意境：诗人对月光的观